Чемпионы России по фигурному катанию Александра Бойкова и Дмитрий Козловский отправились в Канаду - в одну из самых престижных танцевальных академий мира в Монреале. Там им поставит новую короткую программу хореограф Роман Агенауэр - человек, который ассоциируется с золотой эрой танцев на льду, но практически не работал с парным катанием. Звучит неожиданно, но именно в этом и кроется главный смысл их решения.
Фигурное катание России постепенно выходит из международной изоляции. Спортсмены оформляют нейтральный статус, начинают распределение по турнирам, планируют участие в международных стартах. Однако возвращение на мировую арену - это не только про допуск к соревнованиям, но и про доступ к передовым школам, методикам и хореографам. Если раньше сотрудничество с зарубежными специалистами было скорее исключением и ограничивалось короткими сборами, то сейчас заметно, что ведущие фигуристы целенаправленно ищут новый взгляд на свое катание и образы.
В последнее время российские фигуристы активно обратились к западным постановщикам. Многие лидеры уже попробовали поработать с Бенуа Ришо, чьи программы отличает необычная музыкальность и драматургия, в ближайшее время на льду появятся и постановки Флорана Амодио. Но выбор Бойковой и Козловского выделяется даже на этом фоне: они не просто взяли зарубежного хореографа, а пришли в сердце современной школы танцев на льду - в монреальскую академию, откуда вышли олимпийские чемпионы и чемпионы мира.
Сами Александра и Дмитрий подтвердили, что сейчас находятся в Монреале, где работают над короткой программой: они признаются, что рады возможности прикоснуться к одной из лучших школ мира, получить новые знания и навыки. Для пары, которая уже завоевала почти все возможные российские титулы и борется за сохранение мотивации в новом олимпийском цикле, такой шаг - способ перезагрузить себя и добавить в катание другое измерение.
Фигура Романа Агенауэра в этом контексте ключевая. О нем впервые громко заговорили еще одиннадцать лет назад, когда он представил миру тогда еще очень молодых Габриэллу Пападакис и Гийома Сизерона. В их сотрудничестве сошлось все: уникальная пластика фигуристов, необычный музыкальный вкус и хореограф, который умел превращать программу в цельный спектакль. Именно Агенауэр во многом сформировал тот самый фирменный стиль дуэта: текучесть, непрерывность линий, внимание к микродвижениям и смыслу каждого жеста.
За прошедшие годы монреальская академия колоссально выросла: к основному центру добавились филиалы, в штаб вошли бывшие ученики, превратившись в тренеров и хореографов. Но при этом Агенауэр остался одним из центральных постановщиков, работающим прежде всего с ведущими танцевальными дуэтами. Он отвечает за хореографию пар, которые определяют моду в нынешних танцах на льду, и поэтому крайне редко берет проекты "со стороны".
Особенно любопытно, что Роман практически не работал со спортивными парами. Программы одиночникам он ставил лишь эпизодически - самый заметный пример здесь мексиканский фигурист Донован Каррильо, запомнившийся именно пластичным, ярким катанием. Для парного катания сотрудничество с ним - вообще terra incognita. Поэтому приезд Бойковой и Козловского - событие не только для них самих, но и для всего вида: это первая серьезная попытка перенести эстетику топовых танцев на лед в формат парного катания.
Проблема пар - в том, что хореография часто оказывается вынесена на второй план. Насыщенность элементами - выбросы, подкрутки, сложные поддержи, параллельные прыжки - отнимает большую часть времени и сил, оставляя минимум пространства для настоящего хореографического развития образа. В результате значительная часть программ похожа друг на друга по структуре и подаче. Дуэты, которым удается выйти за этот шаблон и наполнить прокат драматургией, необычной пластикой и нетривиальными решениями, сразу выделяются и запоминаются.
Бойкова и Козловский давно демонстрируют, что хотят быть как раз такой парой. После перехода в группу Этери Тутберидзе основную часть их постановок делает Даниил Глейхенгауз, известный умением подбирать подкатанные, "работающие" сюжеты. Но еще до этого дуэт не раз обращался к специалистам из мира танцев на льду. В их копилке - совместные работы с Александром Жулиным, Николаем Морозовым, Анжеликой Крыловой, Натальей Бестемьяновой. То есть стремление искать новые образы и расширять хореографические горизонты для них закономерно, а не случайно.
Сотрудничество с Агенауэром - логичное продолжение этой линии, но на новом уровне. У него нет устоявшегося "парного" шаблона, и в этом может быть главное преимущество: Роман будет опираться на опыт в танцах, а не на привычные для парного катания клише. Это открывает путь к экспериментам - с акробатикой, нестандартными поддержками, переходами, заимствованием танцевальных элементов. И если хотя бы часть этой эстетики органично "приживется" в программе, пара получит конкурентное преимущество не только технически, но и в восприятии судьями и зрителями.
Особую роль играет и тайминг. На протяжении прошлого сезона одной из главных мотиваций Бойковой и Козловского был четверной выброс - технический вызов, подпитывающий интерес к тренировкам и стартам. Но в начале нового олимпийского цикла одних только сложных элементов уже мало. Чтобы оставаться в спорте на уровне, нужен новый смысл, новая цель. Смелая постановка от одного из главных хореографов мира может стать тем самым "новым дыханием" - точкой, от которой начнется очередной виток их развития.
Здесь важно учитывать и изменившийся ландшафт международных правил. Тенденция последних лет - все большее внимание к владению корпусом, работе с музыкой, цельности образа. Даже в парном катании, где техника традиционно превалирует, судьи все чаще отмечают пары, умеющие не только выполнить набор сложных элементов, но и рассказать историю, удерживая зрителя от первого до последнего такта музыки. В этом смысле опыт танцевальной школы Монреаля - бесценный: там программы строятся вокруг концепции, темпа, внутренних акцентов, а не только вокруг базовой стоимости элементов.
Для самой монреальской академии появление сильной спортивной пары - тоже испытание и возможность. До сих пор центр специализировался на танцах, выстраивая философию скольжения, работы над линиями и партнерством в довольно узком, но доведенном до совершенства сегменте. Работа с парой, которую отличают мощные выбросы, подкрутки и силовые поддержки, требует иной логики построения программы: нужно вписать сложные элементы так, чтобы не разрушить музыкальную структуру и сохранить фирменную "монреальскую" плавность.
С технической точки зрения ожидается интересный симбиоз. Традиционная постановка пар выглядит так: блок разгона - крупный элемент - связка - следующий крупный элемент. Агенауэр, зная, как строить многоуровневые, непрерывные по рисунку танцевальные программы, вероятнее всего, будет стремиться разбивать эти "куски", соединять сложные элементы скрытыми входами и выходами, добавлять дополнительные микродвижения, синхронизацию рук, смены уровней. Если это удастся, программа Бойковой и Козловского сможет смотреться не как набор трюков, а как единая хореографическая композиция.
Не стоит забывать и о психологическом аспекте. Выезд в Канаду - это смена обстановки, общение с другими спортсменами и тренерами, возможность на время выйти из привычной "пузырьковой" реальности, где все давно друг друга знают и давно сложились ожидания. В новом окружении проще попробовать то, на что в привычной среде не всегда решаешься. Для опытной пары, которая уже выигрывала крупные турниры, такой "выход из зоны комфорта" может стать серьезным толчком к внутренней трансформации.
Участие в работе монреальской академии также позволяет Бойковой и Козловскому лучше почувствовать, как сейчас живет и развивается мировой фигурный "танцевальный" тренд. Они смогут собственными глазами увидеть, над чем трудятся ведущие дуэты, какие акценты делают зарубежные тренеры, что в моде в плане музыки, костюмов, тем. Это не значит, что пара будет копировать чужой стиль. Напротив, доступ к информации и другим подходам облегчает создание собственного, узнаваемого почерка - уже не только в рамках российской школы, но и в мировом контексте.
Для российского фигурного катания в целом подобные коллаборации - сигнал перемен. Если раньше зарубежные постановщики в основном приезжали в Россию на короткие сборы, работали в более-менее привычной для наших спортсменов среде, то теперь топовые пары сами отправляются в базы сильнейших мировых школ. Это повышает общий уровень требований: к качеству дорожек шагов, к владению телом, к смысловой наполненности программ. В перспективе это может повлиять не только на одну пару, но и на тренд внутри всей сборной.
Не исключено, что опыт Бойковой и Козловского попробуют повторить и другие российские дуэты - как парные, так и танцевальные. Если сотрудничество с Агенауэром выльется в действительно сильную и нестандартную программу, это станет дополнительным аргументом в пользу того, что даже уже состоявшиеся чемпионы выигрывают от смелых экспериментов и обмена опытом с зарубежными школами. В условиях растущей конкуренции на мировой арене это может стать одним из факторов, который позволит российским парам снова претендовать на лидирующие позиции.
В итоге поездка чемпиона России в Монреаль - это не просто красивая строчка в новостях, а стратегический шаг. Для самой пары - попытка перезапустить себя, найти новый художественный язык и сохранить мотивацию на четырехлетний цикл. Для Романа Агенауэра - шанс впервые применить свои принципы в парном катании и, возможно, задать новый вектор развития для всего вида. Для российского фигурного катания - важный шаг к интеграции в современный мировой контекст, где ценятся не только сложность элементов, но и глубина, стиль и оригинальность. Именно на этом пересечении техники и искусства сегодня и выигрывают те, кто в итоге поднимает над головой флаг чемпиона.